人物（國畫）  趙俊生

9月7日至30日，由中國國家博物館主辦的“趙俊生藝術展”在該館開幕。展覽從其數百幅遺作中精心挑選出連環畫手稿、舊京風情、文人畫、佛造像、山水、花鳥及現代實驗水墨等佳作，內容豐富、題材多樣，多角度地呈現了藝術家的藝術面貌與風格。

趙俊生（1944—2013）天津人，生前為中國美術館藝委會委員，中國美術家協會會員，日中水墨交流學會理事，國家一級美術師，文化部美術高級職稱評審委員，中國國際書畫藝術研究會副會長，享受國務院特殊津貼。幼承庭訓,跟隨其父、著名山水畫家趙松濤先生習畫，家養深厚。后又在中央美術學院附中接受了4年完整有序的專業訓練，奠定了扎實的基本功。1973年分配至中國美術館工作，先后任展覽編輯、展覽部副主任、畫廊主任，在30余年間策劃組織了眾多展覽。中國美術館得天獨厚的工作環境，使他可以博覽眾多畫壇翹楚的精心佳構，用心領悟尺短寸長的筆墨精妙，認真琢磨不同風格流派的優劣得失。也正是這心領神會的豐厚積淀，成就了他創作實踐中的博觀約取、厚積薄發。他的創作生涯起步于連環畫和插圖，從1973年出版的《女游擊隊員》開始，先后為多家美術出版社創作了20余套連環畫，為《十月》《收獲》《人民文學》等大型文學刊物繪制了數百幅插圖。其中與龐邦本、張志忠合作的《伊利亞特的故事》，榮獲第三屆全國連環畫創作評獎繪畫二等獎（一等獎空缺）。

趙俊生畫畫不局限在一種題材與畫法之上。在人們的印象中，他是一位擅長畫老北京的高手，在他的筆下既有天橋的把式，又有胡同里的京腔，他把風情和民俗結合起來，為當代人展現了已經逝去的舊京風情，用自己的筆墨重新塑造了一種連接陳師曾當年《北京風俗圖》的趣味，顯然，這和他一直生活在京津地區緊密相關。趙俊生還一直介入上世紀90年代時興的文人畫思潮之中，無論新與舊，都表明了他對文人藝術的眷戀與愛好。因此，他的創作中常出現一些古人的身影，如“竹林七賢”“東坡賞梅”等。那些文人在花前月下、吟詠酬酢的種種情態，似乎與他筆下的那些舊京下層生活大相徑庭。但他不滿足于自己似乎已經定格的題材和筆墨，在新世紀前后受到現代藝術思潮的影響，還畫了一批具有當代性的作品，又與文人傳統、文人藝術拉開了距離。這些構成了趙俊生藝術豐富而復雜的特色。既有時代的印記，又有屬于其個人的藝術風格。